2021年3月1日，北京
劳斯莱斯“缪斯”艺术项目旗舰活动“梦想委员会”四位入围艺术家的动态影像概念作品，将于巴塞尔贝耶勒基金会美术馆及伦敦蛇形画廊进行线上全球首秀。
此次展出作品的四位入围艺术家分别是来自中国的周滔、来自美国的桑德拉·佩里（Sondra Perry）、马丁·西姆斯（Martine Syms）和来自波多黎各的比特里兹·圣地亚哥·姆诺兹（Beatriz Santiago Muñoz）。
每位入围艺术家均提交了一份动态影像概念作品，深度诠释对于“梦想”的探寻。
劳斯莱斯与巴塞尔贝耶勒基金会美术馆、伦敦蛇形画廊携手打造的“梦想委员会”旨在为新秀及成熟动态影像艺术家的创作提供支持。
“梦想委员会”的最终优胜者将于2021年3月公布。
“我们非常高兴在瑞士巴塞尔贝耶勒基金会美术馆及英国伦敦蛇形画廊，迎来四位‘梦想委员会’入围动态影像艺术家的作品首秀。他们的概念作品无不广博多元且令人为之动容。汽车行业仍面临挑战之际，恰逢劳斯莱斯‘欢庆女神’110周年诞辰，我们在此刻为动态影像艺术提供有力的平台，可谓正当其时。让我们一同期待评审团即将推选而出的‘梦想委员会’最终优胜者。”
—— 劳斯莱斯汽车首席执行官托斯顿·穆勒·乌特弗斯（Torsten Müller-Ötvös）先生
“梦想委员会”活动每两年举办一次，旨在通过动态影像媒介启迪杰出的创作人和他们无限的创造力。历经2020年近一年时间，目前入围的四位新秀及杰出艺术家分别是来自中国的周滔、来自美国的桑德拉·佩里（Sondra Perry）、马丁·西姆斯（Martine Syms）和来自波多黎各的比特里兹·圣地亚哥·姆诺兹（Beatriz Santiago Muñoz）。他们由艺术专家小组提名，并最终由全球知名艺术家组成的评审团评议推选。
每位艺术家所创作的短篇动态影像艺术作品，均旨在探寻“梦想”的真谛。这些作品将于贝耶勒基金会美术馆与蛇形画廊线上展厅进行全球首秀：
周滔的作品《西南三百里》（Three Hundred Miles Southwest），表达了艺术家的关注点从人口密集区转向了偏远的神秘地带。
桑德拉·佩里（Sondra Perry）的作品《幻影区》（Phantom Zone）通过自拍和线上档案镜头表达了对于延续、渴望和记忆的思考。
比特里兹·圣地亚哥·姆诺兹的作品《源》（The Source）以波多黎各为背景，反映了波多黎各灿烂的历史文化。
马丁·西姆斯的《SLIP》向观赏者展示了艺术家的个人信念。该作品对于生物学、心理学和社会学均有涉及。
“梦想委员会”评审团将对入围作品进行评议并于2021年3月，甄选出一名“梦想委员会”的最终优胜者。最终优胜者的作品将于2021年秋季在贝耶勒基金会美术馆展出。
“本次‘梦想委员会’的最后几个月，着实让我们领略到了艺术家们的创作对于我们所处的社会，以及生活的幸福感来说是多么不可或缺。因此，为艺术家的创作提供支持也同样至关重要。相对而言，传媒艺术领域艺术家们获得用于支持创作的资金及资源并非易事。‘梦想委员会’为该艺术领域的发展提供了极具价值的贡献。四位入围艺术家的创作概念可谓意义非凡的初步成就，我们非常高兴将他们的艺术作品隆重展出于我们的官方网站上。”
—— 巴塞尔贝耶勒基金会美术馆高级策展人 西奥多拉·维舍（Theodora Vischer）女士
“如今，我们比以往更应该静心聆听来自艺术家们的声音 —— 对于特殊时期中的砥砺前行，他们往往有着意义非凡且极具前瞻性的见解。此次入围的艺术家们无不以远见卓识，聚焦时代面临的关键问题所在。他们的创作过程展现了博爱与奉献的魅力。这些艺术家们为我们诠释了作家艾特尔·阿德南（Etel Adnan）所言：‘这个世界需要团结，而非分离。需要爱，而非猜疑。在共同的未来中，不应有孤立之地。’我非常高兴能与劳斯莱斯、贝耶勒基金会以及如此出色的评审团同事们合作，为这些艺术家们提供支持，并凸显他们的卓越才华。”
—— 伦敦蛇形画廊艺术总监 汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）先生
劳斯莱斯“缪斯”艺术项目
劳斯莱斯 “缪斯”艺术项目通过与艺术家合作来相互激发创造力，这些艺术家同劳斯莱斯一样富有激情，一同拓展技术与创想的边界。该项目包括两个双年期活动，为劳斯莱斯与英国伦敦蛇形画廊、瑞士巴塞尔贝耶勒基金会等大名鼎鼎的艺术机构携手打造，在为艺术家们提供创作时间与资源，以产出精妙绝伦的艺术构思，打造无以伦比的艺术体验。
“缪斯”标志着劳斯莱斯艺术项目的全新方向。自2014年成立以来，该项目一直致力于引领劳斯莱斯客户领略当代艺术世界。迄今为止，多位杰出艺术家，如雷菲克·阿纳多尔（Refik Anadol）、托马斯·萨拉切诺（Tomas Saráceno）、艾萨克·朱利安（Isaac Julien）、阿萨德·拉扎（Asad Raza）、安吉拉·布洛克（Angela Bulloch）、杨福东、丹·霍尔兹沃思（Dan Holdsworth）、皮皮洛蒂·瑞斯特（Pipilotti Rist）和乌戈· 罗恩（Ugo Rondione）均与劳斯莱斯艺术项目有合作。
周滔
周滔，1976年生于中国，从接触过的地方和群体中选取视觉和叙事材料，创作出引人入胜的电影作品。其电影叙事往往是有感而发的瞬间累积而成。其作品不采用单一叙事方式，而是通过与人物、事物、动作、位置和场景间微妙的互动，带领观众领略多重现实，周滔将其称之为“折叠场景”或“折叠区域”。对他而言，使用动态影像不是要特意选择某种艺术语言或媒介，而是要通过摄像头的运用，使艺术与日常生活融合。2001年，毕业于广州美术学院，获油画艺术学士学位。2006年，获混合媒介研究艺术硕士学位。最近的个展包括：2020年，柏林时代艺术中心，“周滔：冬北夏南”展； 2019年，广州时代美术馆，“周滔：铜镜岭”展；2014年，曼谷艺术文化中心，“绿太阳”展。
桑德拉· 佩里（Sondra Perry）
桑德拉· 佩里，1986年生于美国，其通过创作凸显数字工具的视频、表演和装置艺术作品，来批判性地反思代表性的新技术，发挥新技术的潜力。其作品主要研究图像的产生方式，以揭示摄影作品被捕捉和重新传播的方式。桑德拉· 佩里出生于新泽西州的珀斯·安博伊（Perth Amboy），在新泽西州和北德克萨斯州长大。2019年以来，佩里在新泽西州的纽瓦克（Newark）生活和工作，2015年获纽约哥伦比亚大学艺术硕士学位，2012年获阿尔弗雷德大学艺术学士学位。桑德拉· 佩里在欧洲的首次个展为2018年的《台风来临》。
比特里兹·圣地亚哥·姆诺兹（Beatriz Santiago Muñoz）
比特里兹·圣地亚哥·姆诺兹可谓将动态影像作品的边界进一步拓展，其作品融合了波瓦剧场理论、实验性民族志和延展电影。比特里兹·圣地亚哥·姆诺兹倾向于与非职业演员合作，并在其中融入即兴创作。2015年，比特里兹·圣地亚哥·姆诺兹受到创意资本基金会给予视觉艺术家的嘉奖。2016年，获得美国福特基金会奖金。2017年，荣获康弗·蒂芙尼基金会奖。
马丁·西姆斯（Martine Syms）
马丁·西姆斯，1988年生于美国洛杉矶，2017年在位于纽约州哈得逊河畔安嫩代尔的巴德学院获得艺术硕士学位，伊利诺伊州芝加哥艺术学院艺术学士学位。其作品观念突出，风趣幽默，兼具社评的辛辣，赢得了广泛认可。马丁·西姆斯将视频、装置和表演结合在一起，审视了非裔美国人的文化表征及方言、女权思潮和激进传统的关系。作品之中往往交织着对科技和叙事的探索。她的艺术实践以研究为基础，常常引用或融入各种理论模型，并涉及根深蒂固的偏见假设，包括身份、性别和种族的不平等。
“梦想委员会”评审团艺术家
动态影像艺术家艾萨克·朱利安（Isaac Julien） CBE RA
伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）
澳大利亚动态影像中心博物馆馆长卡特里娜·塞奇威克（Katrina Sedgwick）
纽约帕里什艺术博物馆前任馆长泰瑞·苏丹（Terrie Sultan）
巴塞尔贝耶勒基金会美术馆高级策展人西奥多拉·维舍（Theodora Vischer）
巴塞尔贝耶勒基金会美术馆
瑞士巴塞尔贝耶勒基金会美术馆是一家现代及当代艺术博物馆，由艺术收藏家、画廊创办者恩斯特（Ernst）和希尔迪·贝耶勒(Hildy Beyeler)于1997年创立。该美术馆收藏有400多件艺术创作，其中不仅有后印象派、古典现代和当代作品，更有来自非洲、阿拉斯加和大洋洲的民族志艺术创作。该美术馆由意大利建筑师伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）设计，坐落于田园风格的Berower公园内。贝耶勒基金会美术馆自成立以来，来自世界各地参观者累计超过750万人。平均每年参观者约为30万到40万人次，是瑞士参观人数最多的艺术博物馆。贝耶勒基金会美术馆每年举办3-4个临展，并致力于聚焦极具开创性的艺术家及艺术趋势。例如巴勃罗·毕加索、保罗·塞尚、克劳德·莫奈、埃德加·德加、亨利·马蒂斯、阿尔贝托·贾科梅蒂、亚历山大·考尔德、格哈德·里希特、杰夫·昆斯、马琳·杜马斯、理查德·塞拉、让·米切尔·巴斯奎特、珍妮·霍尔泽、艺术家组合Fischli/Weiss、罗妮·霍恩、沃尔夫冈·提尔曼斯、安迪·沃霍尔。贝耶勒基金会美术馆还提供多元化的艺术教育和艺术活动，包括研讨会、音乐会和多语言艺术历史出版物等。
伦敦蛇形画廊
自1970年以来，伦敦蛇形画廊一直倡导当代艺术中的前卫理念。在半个世纪的时间里，蛇形画廊为新兴的艺术实践者与国际知名的当代艺术家们举办了众多极具开创性的展览。
蛇形画廊坐落于伦敦肯辛顿花园中，分为两个部分，其中仅5分钟的步行间距。蛇形画廊在肯辛顿花园及其他地点，全年提供免费活动项目，包括建筑、教育、现场活动和技术创新主题。
伦敦蛇形画廊为所有参观者免费开放，其独特的位置，令蛇形画廊在与当地社区保持着深厚关系纽带之余，也吸引着大量观众前来驻足观赏。
